The Avengers: Earth's Mightiest Heroes

Ευχάριστα νέα για τους θαυμαστές της Marvel Comics καθώς όπως όλα δείχνουν αρχίζει και δίνει παραπάνω βαρύτητα  στις παραγωγές ταινιών animation που  παρουσιάζουν τους ήρωες της και φυσικά φέρουν το πασίγνωστο λογότυπο της. Λογικότατο αφού αυτή η αγορά έχει ραγδαία ανάπτυξη και κάθε εταιρεία θέλει να έχει περισσότερα έσοδα. Η Marvel σε αυτή τη χρυσή εποχή της οπτικοποίησης των κόμικς, δεν μας έχει αφήσει παραπονεμένους σε ότι αφορά τις κινηματογραφικές μεταφορές, αλλά στα animations, δεν μας έχει εντυπωσιάσει. Τώρα όμως ξεκινάει την αντεπίθεση της απέναντι στην DC που εδώ και χρόνια έχει την πρωτοκαθεδρία σε αυτή την αγορά. Ένα απο τα  πρώτα λιθαράκια για αυτή την βελτίωση, φαίνεται ξεκάθαρα πως το βάζει η  animation τηλεοπτική σειρά που  θα σας παρουσιάσω σήμερα. Πραγματικά έχει τα προσόντα να γίνει  μία απο τις καλύτερες σειρές που έχουν κυκλοφορήσει.  Μιλάω για το : The Avengers: Earth's Mightiest Heroes.

Είναι μια παραγωγή της Marvel Animation και της Film Roman, που όπως καταλάβατε βασίζεται στους Avengers ή Εκδικητές, όπως μάθαμε να τους λέμε εμείς που διαβάζαμε μικροί την Ελληνική έκδοση του  περιοδικού Spider man.  Οι Avengers για τους λίγους που δεν γνωρίζουν, είναι δημιούργημα του Stan Lee και του Jack Kirby και  είναι μια απο τις πιο γνωστές ομάδες υπερ ηρώων που συστήθηκαν μέσα απο τις σελίδες των κόμικς.Εκτός απο αυτό, είναι  και ένας απο τους πιο εμπορικούς τίτλους της Marvel. Αυτή λοιπόν η animated εκδοχή τους, έκανε το ντεμπούτο της στην τηλεόραση τον Σεπτέμβριο του 2010 στο κανάλι Disney XD. Αν και ξεκίνησε σχετικά δειλά - με micro episodes των 5 λεπτών, στην πορεία, τα 52 επεισόδια ( δύο κύκλοι) που έχουν παιχτεί μέχρι και σήμερα, έφτασαν την διάρκεια των 22 λεπτών το καθένα. Αποτελεί κομμάτι της προώθησης- marketing του τίτλου των Avengers που μεταφέρθηκε πρόσφατα και στην μεγάλη οθόνη. Μαζί με την ταινία δηλαδή, έφτιαξαν και μια animated σειρά. Ιδανικός τρόπος προώθησης αλλά αν δεν το κάνουν αυτό οι Αμερικάνοι που έχουν στήσει μια ολόκληρη βιομηχανία γύρω απο τα κόμικς, ποιοί θα το κάνουν;

Για την δημιουργία αυτής της σειράς, σχηματίστηκε μία απο τις μεγαλύτερες ομάδες παραγωγής που έχουν γίνει ποτέ για animated σειρά. 13 σεναριογράφοι, 8 σκηνοθέτες, 5 μοντέρ, πάνω απο 25 ηθοποιοί για το σπικάζ,  6 σχεδιαστές story board,11 animators και 5 παραγωγοί.Μία μικρή επιχείρηση θα μπορούσε να πει κανείς. Και μάλιστα μια αρκετά επικερδής επιχείρηση. Μετά την θερμή υποδοχή του πρώτου κύκλου απο το κοινό και λίγο πρίν την έναρξη του δεύτερου κύκλου, η Marvel μαζί με την LLC και την Disney XD ανακοίνωσαν την δημιουργία μιάς ομάδας προγραμμάτων με το όνομα  Marvel Universe. Βγήκε στον τηλεοπτικο αέρα τον Απρίλιο του 2012 και συμπεριλάμβανε τον δεύτερο κύκλο της σειράς  The Avengers: Earth's Mightiest Heroes, όπως και το Ultimate Spider -man. Ο τρίτος κύκλος της σειράς θα λέγεται Avengers Assemble  και θα παιχτεί μέσα στο 2013.

Σεναριακά ο πρώτος κύκλος αφορά την αρχική ομάδα των Avengers και τα ιδρυτικά μέλη. Iron man, Thor, Ant man/ Giant man, Wasp,ενώ αργότερα γίνονται μέλη και ο Captain America, ο Black Panther, και ο Hawkeye - η γνωστή ιστορία. Αφορμή να ιδρύσουν τους Avengers  είναι η απόδραση  των 75 super villains απο τις 3 πιο ασφαλείς φυλακές του πλανήτη. Μέσα στον πρώτο κύκλο βλέπουμε να αντιμετωπίζουν αυτούς τους 75 αλλά και τον Loki που κρυβόταν πίσω απο τις αποδράσεις. Ο δεύτερος κύκλος βασίζεται και αυτός στην αρχική ιστορία αν και εντάσσονται μέσα του στοχεία απο όλες τις ιστορίες των Avengers που έχουν κυκλοφορήσει όλα αυτά και χρόνια, και ειδικότερα στοιχεία απο τους New Avengers. Στην ομάδα μπαίνουν καινούργια μέλη όπως η Ms Marvel, ο Vision  και ο Spider man ώς αναπληρωματικό μέλος.  Όλα περιστρέφονται γύρω απο την εισβολή που δέχεται η γή απο δυο εξωγήινες φυλές. Τους Kree και τους Skrulls. Με απλόικό τρόπο αν και όχι παιδικό, παρουσιάζονται οι μυθοπλασίες του κάθε μέλους των Avengers. Origins, συμπληρωματικοί χαρακτήρες αλλά και μια πληθώρα στοιχείων που αφορούν τον κάθε χαρακτήρα και το σύμπαν της Marvel γενικότερα ξεδιπλώνονται με ευκολία μέσα απο κάθε επεισόδιο. Αρκετές ενδιαφέρουσες ανατροπές αλλά και ο τρόπος που συνδυάζονται οι ιστορίες σε μια ενιαία, δείχνει σίγουρα πως οι σεναριογράφοι έχουν ρίξει πολύ δουλειά...

Σε ότι αφορά το σχέδιο, θα προτιμούσα μια πιο ρεαλιστική, μια πιο ατμοσφαιρική σχεδίαση. Με άλλα λόγια  μια πιο ενήλικη αποτύπωση των χαρακτήρων.Παρ'όλα αυτά το σχέδιο έχει καταπληκτικές χρωματικές και ρεαλιστικές αποδόσεις, προσδίδει στον κάθε ήρωα με σωστό τρόπο τα βασικά χαρακτηριστικά του και υπηρετεί επάξια τον στόχο του. Μην ξεχνάτε  άλλωστε πως δεν στοχεύει μόνο σε ενήλικο κοινό. Το σπικάζ είναι επίσης πολύ πετυχημένο, με τον Eric Loomies ως Iron Man και τον Brian Bloom ως Captain America να ξεχωρίζουν κατα την γνώμη μου. Σκηνοθετικά πραγματικά βγάζω το καπέλο στους δημιουργούς. Οι σκηνές δράσης είναι απο τις καλύτερες δουλειές που έχω δεί. Σφύζουν απο ενέργεια και δυναμικότητα και αποδεικνύουν  περίτρανα πως σε μια animation εκδοχή υπέρ ηρώων μπορείς να κάνεις παπάδες σε σχέση με μια κινηματογραφική μεταφορά.
Η σειρά θεωρείται εμπορική επιτυχία. Το Imdb την έχει βαθμολογήσει με 8.6/10 και  όπως είπα και πρίν η υποδοχή της απο το κοινό, άφησε τα καλύτερα σχόλια, ειδικά ο δεύτερος κύκλος. Μαζί με την σειρά  The Avengers: Earth's Mightiest Heroes έχει κυκλοφορήσει  και το ομώνυμο κόμικ που και αυτό πάει πολύ καλά εμπορικά. Αρνητικό κομμάτι θα έλεγα πως είναι το τραγούδι Fight as one των Bad City που παίζει στους τίτλους αρχής. Πολύ εφηβικό για εμένα πια.
Κλείνωντας αυτό το post θέλω απλά να αναφέρω πως όταν ξεκίνησα να βλέπω αυτή την σειρά είχα αμφιβολίες αν θα μπορέσει να με κρατήσει χωρίς να βαρεθώ. Στην πορεία άλλαξα γνώμη. Νομίζω πως κάθε comic lover που θα δεί κάποιες απο τις μάχες που περιέχει μέσα θα συμφωνήσει μαζί μου.
Season one

Season two

Διαβάστε περισσότερα »

Planet Dagobah

Διαβάστε περισσότερα »

BERSERK - by Kentaro Miura

Σε όλες τις κατηγορίες από video games μέχρι ταινίες και comic υπάρχουν κρυμμένα διαμάντια που κάποιοι από εμάς έχουν σταθεί αρκετά τυχεροί ώστε να "σκοντάψουν" πάνω τους και να μείνουν συνεπαρμένοι για την υπόλοιπη ζωή τους απ αυτά.Το berserk είναι ένα τέτοιο διαμάντι και είμαι ευγνώμον που "σκόνταψα" πάνω του το 1997,έχοντας τότε 7 χρόνια κυκλοφορίας και μία Anime series 25 επεισοδίων.Θεωρείτε ως ένα απ τα πιο βίαια και σκληρά manga στην Ιαπωνία.Ας τα πάρουμε όμως όλα απ την αρχή... Μιάς και με αυτό το post  κάνω την αρχή - εγκαινιάζω και την κατηγορία Manga σε αυτό το blog.

Μια σκοτεινή ιστορία που δεν μοιάζει με τις άλλες

Ο δημιουργός Kentaro Miura ξεκίνησε το Berserk το 1988 φτιάχνοντας ένα πρότυπο του βασικού χαρακτήρα σε μια αυτοτελή μεσαιωνική ιστορία φαντασίας αλλά το πρώτο τεύχος της σειράς που κυκλοφορεί μέχρι και σήμερα εκδόθηκε το 1990 απ την Hakusensha και έπειτα από 3 volumes(περίπου 16 τεύχη) απ την Young Animal το 1992.Ναι-ναι 23 χρόνια και συνεχίζει!Αυτό που διαφοροποίησε το Berserk απ τα υπόλοιπα manga ήταν ότι διαδραματιζόταν σε ένα φανταστικό κόσμο παρόμοιο με τον δυτικό μεσαίωνα πράγμα το οποίο δεν πραγματεύονταν πολλοί mangakas.Οι Ιάπωνες ως γνωστόν στα comic/manga και anime είναι μάγοι σε μια κουλτούρα δικιά τους.Robot,Ninja,samurai,φουτουριστικά μοτίβα ή μεσαιωνική Iαπωνία .O Miura απέδωσε κάτι το οποίο δεν συνήθιζαν πολλοί Ε-Ξ-Α-Ι-Ρ-Ε-Τ-Ι-Κ-Α. Επιβλητική σκοτεινή ατμόσφαιρα,δυνατές προσωπικότητες και ένα manga που στέκεται επάξια δίπλα σε γίγαντες της Δύσης όπως o Conan και Εlric και σας πληροφορώ ότι ο Gutts(o κεντρικός ήρωας) δεν  έχει τίποτα να ζηλέψει από κανέναν.

Ξεκινώντας το Berserk γνωριζόμαστε με τον Gutts(Gatsu),τον πρωταγωνιστή,έναν ογκώδες τύπο που κουβαλάει ένα ΤΕΡΆΣΤΙΟ πραγματικά σπαθί,του λείπει το δεξί του μάτι και το αριστερό του χέρι το οποίο το έχει αντικαταστήσει με ένα μεταλλικό(!?). Εκτός απ τις αμέτρητες ουλές του ο χαρακτήρας του φαίνεται και αυτός σημαδεμένος.Γεμάτος θυμό,αδίστακτος χωρίς να υπολογίζει κανένα στο διάβα του περιφέρεται από πόλη σε πόλη αποκαλούμενος "The Black Swordsman" και για κάποιο λόγο θέλει να σκοτώσει τους άρχοντες των πόλεων. Αυτοί αποκαλύπτονται ως δαίμονες εν τέλει και ο Gutts να αναζητάει εκδίκηση από κάποιους Demon Lords ονόματι Godhand και πιο συγκεκριμένα απ τον Aρχηγό τους τον Femto.Ο ήρωας μας φαίνεται να αψήφα ακόμα και το κόστος της ίδιας του της ζωής για να σκοτώσει τον Femto Αποτυγχάνοντας και μένοντας αιμόφυρτος μεταξύ ζωής και θανάτου.Εδώ ο Miura με την μαγική του πένα θα μας γυρίσει πίσω στο παρελθόν του ήρωα.Θα δούμε έναν Gutts ως έφηβο μισθοφόρο να περιφέρεται από πεδίο μάχης σε πεδίο μάχης μέχρι να γίνει μέλος μιας ομάδας μισθοφόρων ονόματι "Band of the Hawk"(Taka no Dan) με ηγέτη ένα χαρισματικό νέο τον Griffith(Griffishu).Εδώ μας παρουσιάζεται ένας κόσμος με επίκεντρο τον 100ετή πόλεμο μεταξύ 2 βασιλείων(Midland vs Chuddar).Υπάρχουν στρατιές να συγκρούονται,δολοπλοκίες και μια μεγάλη διαφορά στα κοινωνικά στρώματα όπως άλλωστε και στον δικό μας μεσαίωνα.
Δεν υπάρχουν όμως ούτε δαίμονες ούτε τέρατα,όλα φαίνεται πως ανήκουν όπως και στον κόσμο μας σε δεισιδαιμονίες. Τι γίνεται λοιπόν??Αυτός είναι ο τρόπος που με κέρδισε το εν λόγο manga.Είμαι από αυτούς που μ'αρέσει όταν μια ιστορία ξεκινάει από την μέση ή το τέλος σε γεμίζει όλα αυτά τα ερωτήματα για το τι γίνεται και στα απαντάει με μια τόσο καλά δομημένη ιστορία απ το παρελθόν των πρωταγωνιστών.Βλέποντας λοιπόν έναν άνθρωπο στην κατάσταση του Gutts στα πρώτα τεύχη γεμάτο θυμό, ανεξέλεγκτο,παράτολμο στα όρια της παράνοιας αφού ουκ ολίγες φόρες φαντάζει να έχει χάσει ένα ανθρώπινο κομμάτι του μην υπολογίζοντας κανένα στο διάβα του σε κάνει ακόμα πιο περίεργο για το τι έγινε σε αυτόν τον άνθρωπο.Και εκεί είναι που θέλω να σας προετοιμάσω για μια ιστορία που σίγουρα δεν έχετε ξαναδιαβάσει. Κατατάσσεται στην κατηγορία Dark Fantasy/Drama/Horror και τα καταφέρνει άψογα σε όλους του τομείς.Ερωτήματα για το αν η ανθρώπινη φύση είναι καλή ή κακή,μέσα από σκηνές που βλέπουμε τις πιο καλές αλλά και της πιο άσχημες και κακές πτυχές της.Εμπιστοσύνη,φιλία,αγάπη όλα ανακατεύονται και ανακρίνονται σε ένα συνονθύλευμα συναισθημάτων καθώς αναρωτιόμαστε τι μπορεί να είναι σωστό ή λάθος όταν ερχόμαστε αντιμέτωποι με συντριπτικές καταστάσεις?Πώς δικαιολογείς τις πράξεις ενός αγαπημένου φίλου όταν γνωρίζεις ότι είναι κακές?Είναι κακές όμως και με τι κριτήρια?Αγάπη,φιλία,μίσος,εκδίκηση είναι όλα εδώ σε πακέτο ευκαιρίας. 

Σχέδιο

Δεν είμαι ειδικός στο σχέδιο και δεν μπορώ να αναλάβω επάξια μια θέση κριτικού πάνω σε ένα σκίτσο,σχέδιο ή πίνακα ζωγραφικής και να αναλύσω σε μεγάλο βαθμό.Είμαι όμως άνθρωπος της λεπτομέρειας και αυτό με βοηθάει κάπως.

Το Berserk όπως κάθε manga είναι ασπρόμαυρο και όπως κάθε manga/comic στα πρώτα του τεύχη το σχέδιο φαντάζει "φτωχό".Προσοχή Όχι άσχημο απλά λίγο φτωχό και αυτό στα πρώτα τεύχη... Έπειτα βελτιώνεται σε τέτοιο βαθμό που πιάνεις τον εαυτό σου να χαζεύει μια εικόνα σκεπτόμενος πόσο βάθος στη λεπτομέρεια έχει απ τα ραγίσματα μιας πανοπλίας μέχρι τους κορμούς των δέντρων.Το σίγουρο είναι oτι η "μαγική" πένα του Miura ζωντανεύει μια σκοτεινή και επιβλητική ατμόσφαιρα που σε αιχμαλωτίζει στις σελίδες του και καθώς της ξεφυλλίζεις νιώθεις συναισθήματα των χαρακτήρων και τις σκέψεις τους να ακούγονται ψιθυριστά στα αυτιά σου.Μια εικόνα εδώ δεν είναι μόνο όσο χίλιες λέξεις αλλά και άλλα χίλια συναισθήματα.

Anime Adaptation

Τον Οκτώβριο του 1997 και μέχρι τον Μάρτη του 1998 έγινε μια μεταφορά του manga σε animation και προβαλλόταν στην βραδινή ζώνη της Ιαπωνικής τηλεόρασης λόγο της βιαιότητας του.Κάλυπτε τα πρώτα 13 volumes(τα θεμέλια όλης της ιστορίας) και παρά τις κάποιες παραποιήσεις το θεωρώ ένα πολύ καλό starter για τους πιο οπτικοακουστικούς τύπους αν μπορούν να παραβλέψουν το κάπως παλαιό σχέδιο.Το anime κλείνει στο 25 επεισόδιο αφήνοντας πολλά αναπάντητα ερωτήματα...Τα καλά όμως όσοι διαβάσαν/ζούν το manga  ξέρουν ότι ξεκινάνε αμέσως μετά...
Εν έτη 2012 η Warner Bros έκανε την παραγωγή για 3 ταινίες animation βασισμένες και αυτές στα 13 πρώτα volumes (Θεμέλια είπαμε) για τις οποίες ελπίζω να κάνω ένα μίνι αφιέρωμα κάποια στιγμή μια και για εμένα Γ****Ε!!!Γκουχ,χμ,χμ,χμ...Είναι αρκετά καλές ήθελα να πώ...Περιμένουμε με αγωνία την τρίτη και τελευταία της τριλογίας γύρω στα τέλη Μαρτίου ευελπιστώντας ότι θα δούμε και συνέχειες...Μα τον Crom και τον Μίτρα να βρέξει φωτιά στα κεφάλια τους αν δεν συνεχίσουν!!!

In The End

Θεωρώ το Berserk ένα αριστούργημα στον χώρο τον comics/mangas σε πολλούς τομείς και σίγουρα ότι και να γράψω είναι στην κρίση του καθενός να βγάλει τα δικά του συμπεράσματα.Το σίγουρο είναι ότι είναι κάτι διαφορετικό και η πλοκή του σε συνεπαίρνει .Μέχρι τώρα μέσα στα λιγοστά "θαμμένα" διαμάντια που βρήκα σε ταινίες,comic και games το Berserk ξεχωρίζει σεναριακά...Τόσο καλό που για εμένα ξεπέρασε το Final Fantasy VII. Όποιος έχει γνώση καταλαβαίνει για τι μιλάω.Το συνιστώ σε κάθε ψαγμένο comic fan, σίγουρα δεν θα απογοητεύσει κανένα.Μέχρι τώρα έχουν κυκλοφορήσει 37 volumes.Μπορείτε να τα βρείτε online και για ανάγνωση.Δεν έχει σταματήσει η κυκλοφορία του αλλά δεν υπάρχει συνοχή όσον αφορά την κυκλοφορία...Εννοώ ότι δεν βγαίνει κάθε βδομάδα,ούτε μήνα αλλά...όποτε χιονίζει στην κόλαση...Ήδη πάνε 2 μήνες απ το τελευταίο τεύχος.Υπομονή...Παρέχω Links βοηθητικά, και από εμένα καλά ταξίδια!

Keep on reading και στο μέλλον ακόμα περισσότερα Manga/Comics Reviews από κρυμμένα διαμάντια μέχρι Κολοσσούς  του είδους.

'Till next time!

http://www.younganimal.com/berserk/
http://www.berserkfilm.com/index.php
http://www.dmpbooks.com/books/?author=157

Διαβάστε περισσότερα »

Ένα quiz για τις κρύες νύχτες του χειμώνα. Αριστερά είναι οι super-ήρωες, δεξιά οι super-villains.
Όποιος τους βρει όλους κερδίζει τη δυνατότητα να κάνει download την εικόνα στον υπολογιστή του. Δωρεάν.

Δηλώνω ότι δεν τους βρήκα όλους αλλά τουλάχιστον ο δικός μου εγκέφαλος ξεχειλίζει από σοφία. Κανείς άλλος δε δικαιολογείται.

Credit CHEEZburger

Διαβάστε περισσότερα »

Lucky Luke

Το ημερολόγιο έγραφε 7 Δεκεμβρίου του 1946 όταν ακούστηκε για πρώτη φορά το γνωστό  country τραγουδάκι : I'm a poor lonesome cowboy.  Η ιστορία στην οποία έκλεινε το τελευταίο καρέ,  λεγόταν Arizona 1880 και παρουσιάστηκε μέσα στήν επετειακή έκδοση του ''L'Almanach  de Spirou'. Με αυτό τον τρόπο  έκανε  την πρώτη της  εμφάνιση μια φιγούρα των κόμικς που έμελλε να αλλάξει  με την τεράστια επιτυχία της, τον τρόπο που αντιμετώπιζε το κοινό μέχρι τότε την 9 τέχνη. Για όσους δεν κατάλαβαν μιλάω για τον  Lucky Luke , έναν από τους πιο διάσημους και επιτυχημένους τίτλους στην Ευρώπη αλλά και σε όλο τον κόσμο. Έχει μεταφραστεί σε παραπάνω απο 23 γλώσσες .

  Δημιουργός αυτής της φιγούρας ήταν ένας από τους κορυφαίους σχεδιαστές της βελγικής σχολής κόμικς. O  Maurice De Bevere, γνωστός απλά ως Morris που συνέδεσε την καριέρα του με την ζωή τoυ Lucky Luke.  Το σκίτσο  του απλό, κατανοητό και ξεκάθαρο αλλά πλούσιο σε οπτικά στοιχεία  με  λιτή αλλά ουσιαστική χρήση των χρωματικών αντιθέσεων και των  σκιών.  Όσο ωρίμαζε καλλιτεχνικά ο Morris, τόσο εξελισσόταν και ο ξεχωριστός χάρτινος cowboy.

Lucky Luke 1946 

Lucky Luke 1955 

Τον Ιούνιο του 1947 ο Lucky Luke κλείδωσε την  σταθερή και εβδομαδιαία παρουσία του μέσα από τις σελίδες του Spirou και με αυτό τον τρόπο έβαλε τα θεμέλια για την τεράστια επιτυχία του.
Καλόκαρδος με διάθεση να βοηθήσει τους νομοταγείς πολίτες .Πάντα ηθικός και πάντα έτοιμος να αποδώσει την δικαιοσύνη εκεί που χρειάζεται. Αν και cowboy , πολλές φορές αναλαμβάνει τον ρόλο του σωματοφύλακα ή του σερίφη  και πάντα πετυχαίνει τον στόχο του. Σε αυτό φυσικά τον βοηθάει η εφευρετικότητα του αλλά και η τρομερή ταχύτητα με την οποία χρησιμοποιεί το εξάσφαιρο του - μην ξεχνάτε πως πυροβολεί πιο γρήγορα και από την σκιά του. Παρέα με  το θρυλικό  άλογο του, την Ντόλι ή Jolly Jumper όπως είναι γνωστή στο εξωτερικό - το πιο έξυπνο άλογο του κόσμου,  έχει πάρει μέρος σε αμέτρητες περιπέτειες. Συχνά έχει και την συντροφιά του Rantaplan - του πιο χαζού σκύλου του κόσμου, που αποτελεί αναφορά στις ταινίες του Rin Tin Tin.

Η θεματολογία των περιπετειών του είναι μια τρυφερή παρωδία western. Μια  ξεκαρδιστική σύνοψη της Αμερικανικής ιστορίας και για να γίνω πιο εύστοχος, του κεφαλαίου που αφορά την  Άγρια δύση. Μέσα στις σελίδες τους  εμφανίζονται πολλά ιστορικά πρόσωπα όπως η Calamity Jane, ο Billy  the Kid , ο Jesse  James κ.α ενώ ο Lucky Luke έχει πάρει μέρος σε ιστορικά γεγονότα όπως η δημιουργία του δικτύου του διηπειρωτικού σιδηρόδρομου. Σε κάποια από τα comic books υπάρχει και ολοσέλιδο άρθρο για το background αυτών των γεγονότων. Επίσης από τις σελίδες του έχουν περάσει και αρκετοί διάσημοι ηθοποιοί, όπως η Γαλλίδα ηθοποιός Sarah Benhardt. 

 To 1955 εντάσσεται στην σειρά, ο κορυφαίος  σεναριογράφος Rene Goscinny και με αυτό τον τρόπο ξεκινάει η χρυσή εποχή για τον Lucky Luke. Η σατυρική φλέβα του Goscinny εμπλουτίζει την σειρά με χαρακτήρες και εμπνευσμένες ιδέες που εκτοξεύουν την δημοτικότητα αλλά και τις πωλήσεις της στα ύψη. Το 1968 η σειρά μετακόμισε στην σελίδες του Pilote και από το 1975 άρχισε να δημοσιεύεται αποκλειστικά σε μορφή comic book.

Η σειρά πατάει επάνω σε αρκετά στερεότυπα όπως  ο τεμπέλης Μεξικανός ή  ο πονηρός Κινέζος που για αρκετό κόσμο θεωρήθηκαν ρατσιστικά κλισέ.  Οι δημιουργοί όμως απάντησαν πως αυτό περιλαμβάνεται στα πλαίσια της σάτιρας .Άλλωστε ο βασικός ήρωας της σειράς, ο Lucky Luke συμπεριφέρεται σε όλους με σεβασμό και προστατεύει τους πάντες από την αδικία. Έντονη κριτική δέχθηκε και η σειρά για την έντονη και συχνή παρουσία του τσιγάρου- πως προωθούσε το κάπνισμα ως τρόπο ζωής.  Ο Morris απάντησε απλά πως το κάπνισμα είναι στοιχείο του χαρακτήρα, όπως είναι και η πίπα για τον Popeye και τίποτα παραπάνω.

 

Έχει μεταφερθεί  το 1991 στην μεγάλη οθόνη με πρωταγωνιστή τον Terence Hill (The adventures of Lucky Luke) και το 2009 με πρωταγωνιστή τον Jean Dujardin, ( Lucky Luke). Tο 2004 κυκλοφόρησε και ταινία με θέμα τους αδερφούς  Daltons. Κατά την γνώμη μου καμία από αυτέςς δεν κατάφερε να αποδώσει το ύφος  του κόμικ για αυτό και ειπρακτικά δεν πήγαν καλά.
Υπάρχουν 4 animation ταινίες , μια animation σειρά 56 επεισοδίων   και μια σειρά για την τηλεόραση με τον Terence Hill που δεν τράβηξε παραπάνω από 8 επεισόδια. Παράλληλα τίτλοι video games, T- shirts και αμέτρητα άλλα προϊόντα  που δεν σταματούν να πουλάνε, δείχνουν την αγάπη του κοινού για αυτόν τον cowboy με το μαύρο γιλέκο και το κόκκινο φουλάρι. Αυτός είναι και ενας λόγος που ο οίκος Dargaud που έχει τα εμπορικά δικαιώματα, ακόμα και μετά τον θάνατο του Goscinny αρχικά  αλλά και του Morris αργότερα δεν σταμάτησε ποτε να επανεκδίδει τις περιπέτειες του. 

Διαβάστε περισσότερα »

Storm

Οι, 30 και άνω, αναγνώστες, μαζί με μένα, θα θυμούνται την σειρά Storm που εκδόθηκε από την Star Comics το 1985. Μου είχε κάνει, τότε, πολύ εντύπωση το μεγάλο format του περιοδικού, το γυαλιστερό εξώφυλλο, οι πολύχρωμες σελίδες, το σχέδιο και η ιστορία που σε καθήλωνε από την αρχή μέχρι το τέλος. Αλλά ας πάρουμε τα πράγματα από την αρχή.

Ο Storm είναι δημιούργημα του Don Lawrence. Αρχικά γνωστός από το comic strip επιστημονικής φαντασίας The Rise and Fall of the Trigan Empire, συνέχισε με το αρκετά επιτυχημένο Storm. Το στυλ του Don Lawrence ήταν να ζωγραφίζει πολύ ρεαλιστικά και με αρκετές λεπτομέρειες τους χαρακτήρες και το περιβάλλον τους. Επηρέασε αρκετά πολλούς Αγγλους cοmic artists όπως ο Brian Bolland, o Dave Gibbons και ο Chris Weston.

Το Storm αναφέρεται στις περιπέτειες του ομώνυμου ήρωα στην Γη του μέλλοντος. Ο Storm ήταν ένας αστροναύτης του 21 αιώνα, ο οποίος κλήθηκε να ερευνήσει ένα μεγάλο κόκκινο σημείο στην ατμόσφαιρα του πλανήτη Δία. Με το διαστημόπλοιό του φτάνει στο σημείο αυτό, για να ανακαλύψει ότι μια διαστημική δίνη τον ρουφάει στο κέντρο της.

Ξαναγυρνάει στο ίδιο σημείο του Δία που βρισκόταν αλλά το συνοδευτικό του σκάφος δεν βρίσκεται εκεί. Χωρίς να έχει καμιά επικοινωνία αποφασίζει να βάλει πορεία επιστροφής στην Γη. Φτάνοντας όμως προσγειώνεται στην βάση του, αλλά όλα είναι πολύ διαφορετικά.

Ο πλανήτης έχει αλλάξει πολύ. Οι ωκεανοί έχουν σχεδόν εξαφανιστεί και ερημικές εκτάσεις καλύπτουν τον πρώην πράσινο πλανήτη. Ο πολιτισμός όπως τον ξέραμε δεν υπάρχει πια και βαρβαρικές φυλές κυριαρχούν. Θα ανακαλύψει τελικά ότι η κοσμική αυτή δίνη τον ταξίδεψε χιλιάδες χρόνια στο μέλλον, όπου οι παγκόσμιοι πόλεμοι έχουν καταστρέψει την Γη με ολέθρια αποτελέσματα. Γνωρίζει ότι δεν υπάρχει κανένας τρόπος για γυρίσει πίσω στην εποχή του, έτσι αναγκάζεται να προσαρμοστεί στο περιβάλλον αυτό.

Ο Storm είναι έξυπνος, δυνατός και θυμάται πολλά από τον 21 αιώνα που μπορεί να τα χρησιμοποιήσει προς όφελός του. Αντίθετα με τους πρωτόγονους που μοναδικό σκοπό έχουν να κυριαρχήσουν και να λεηλατούν τους πάντες, αυτός έχει ιδανικά και θα προσπαθήσει να τα μεταδόσει στους ανθρώπους που τον συντροφεύουν στις περιπέτειές του. Θα πολεμήσει με ανθρώπους, τέρατα, ρομπότ και θα βγει νικητής. Σκοπός του είναι να γίνει η Γη ο πλανήτης που ήταν κάποτε.

Σύντροφός του θα είναι η Redhair, μια όμορφή κοκκινομάλλα, που θα γνωρίσει όταν πιαστεί αιχμάλωτος στην αρχή όταν προσγειώθηκε στην άγνωστη για αυτόν Γη. Θα δραπετεύσει όμως μαζί της και θα γίνει η μόνιμη συντροφός του.

Με δικές της πρωτοβουλίες και αξίες θα δεθεί με τον αστροναύτη και θα βοηθούν οένας τον άλλον. Όσο περνάει ο χρόνος θα δεθούν περισσότερο και θα περνάνε τις κάθε προκλήσεις μαζί.

Οι βασικοί εχθροί του Storm είναι οι Κυανοί μια εξωγήινη φυλή από τον πλανήτη Αζούριον. Πολύ πιο αναπτυγμένοι τεχνολογικά από τους Γήινους έχουν σαν σκοπό να εξαπλωθούν σε όλο τον Γαλαξία. Βρήκαν την Γη αποδεκατισμένοι από τους πολέμους, έτσι ευκολά εξόντωσαν τις αμυντικές δυνάμεις και τον μεγαλύτερο αριθμό του πληθησμού μας. Όσους αιχμαλώτους πιάνουν τους "διαγράφουν" την μνήμη για να μη θυμόνται τίποτα από το παρελθόν τους και έτσι να γίνουν σκλάβοι τους. Ο Storm ξέρει πολλά για το παρελθόν της Γης, μπορεί να αφυπνίσει τους Γήινους και να τους χρησιμοποιήσει εναντίον τους, έτσι γίνεται ο κύριος στόχος τους.

Σε αυτό το post-apocalyptic περιβάλλον διαδραματίζονται οι ιστορίες του Storm. Ο Don Lawrence θα ζωγραφίσει τα 22 πρώτα τεύχη του Storm από το 1978 μέχρι το 2001. Μετά το θάνατό του το 2003, η σειρά θα συνεχιστεί με άλλους σχεδιαστές αλλά με τους ίδιους σεναριογράφους.
Για την ιστορία στην Ελλάδα κυκλοφόρησαν το 1985 από την Star Comics τα 12 πρώτα τεύχη.

Αναλυτικά τα τεύχη που κυκλοφόρησαν έως και σήμερα είναι τα εξής:

The Chronicles of the Deep World

1. The Deep World (1978)
2. The Last Fighter (1979)
3. The People of the Desert (1979)
4. The Green Hell (1980)
5. The Battle for Earth (1980
6. The Secret of the Nitron Rays (1981
7. The Legend of Yggdrasil (1981)
8. City of the Damned (1982)
9. The Creeping Death (1982)

The Chronicles of Pandarve

1. The Pirates of Pandarve (1983)
2. The Labyrinth of Death (1983)
3. The Seven of Aromater (1984)
4. The Slayer of Eriban (1985)
5. The Dogs of Marduk (1985)
6. The Living Planet (1986)
7. Vandaahl the Destroyer (1987)
8. The Twisted World (1988)
9. The Robots of Far Sied (1990)
10. Return of the Red Prince (1991)
11. The Von Neumann Machine  (1993)
12. The Genesis Equation (1995)
13. The Armageddon Traveller (2001)
14. The Navel of the Double God (2007)
15. Marduk's Springs  (2009)
16. The Red Trail  (2010)
17. The Mutineers of Anchor (2011)

Chronicles of Meanwhile

1. The Voyager Virus (1996)
2. The Dallas Paradox (1997)
3. The Stargorger  (1998)
4. Klein Space

Chronicles of the Outer Rim

1. The Expatriate of Thoem (2011)

Διαβάστε περισσότερα »

Todd McFarlane

Στις14 Μαρτίου του 1961, έρχεται στην ζωή στο Κάλγκαρι του Καναδά, ένας από τους πιο επιτυχημένους Αμερικανούς σχεδιαστές των τελευταίων δεκαετιών. Ο Todd McFarlane. Πέρασε τα παιδικά του χρόνια, μεταξύ Καναδά και Καλιφόρνιας , μέλος μιας τυπικής αστικής οικογένειας. Από μικρός έδειξε πως είχε κλίση στο σχέδιο αφού ο ήρωας - δημιούργημα, που απογείωσε την καριέρα του, ο Spawn, γεννήθηκε από την πένα του όταν ήταν ακόμα 16 χρονών. Μπορείτε να μάθετε περισσότερα για τον Spawn, πατώντας Εδώ
 Το σχέδιο ήταν μια ασχολία - χόμπι για αυτόν,  καθώς σκόπευε να ασχοληθεί επαγγελματικά με την άλλη μεγάλη του αγάπη, το baseball. Κάτοχος αθλητικής υποτροφίας ( λόγο baseball) αποφοίτησε από το Eastern Washington University κάπου στις αρχές του 80, αλλά ένας τραυματισμός στον αστράγαλο ,σταμάτησε τα σχέδια του για καριέρα στο άθλημα που τόσο αγαπούσε. Παράλληλα με τον αθλητισμό, σπούδαζε σχέδιο, έτσι απο τον τραυματισμό του αποφάσισε να επικεντρωθεί σε αυτό. Ευτυχώς για εμάς.

 Οι απορρίψεις από τα περιοδικά και τους εκδοτικούς οίκους ξεπέρασαν τις 700 όπως είχε δηλώσει κάποτε ο ίδιος μέχρι να καταφέρει να κλείσει την πρώτη του δουλειά. O Sal Amendola της DC ήταν ο πρώτος που του απάντησε συμβουλεύοντας τον και ο Steve Englehart ο πρώτος που τον προσέλαβε για να σχεδιάσει μια back up story για τον τίτλο Coyote ,το 1984. Αυτή ήταν και η ευκαιρία που χρειαζόταν. Σε σύντομο χρονικό διάστημα άρχισε να σχεδιάζει για την DC, την Epic  αλλά και για την Marvel.  Infinity inc., Detective Comics και πιο συγκεκριμένα Batman : year two,  Incredible Hulk και Scorpio Rose είναι κάποιοι από τους τίτλους, με τους οποίους αρχίζει να δείχνει το ξεχωριστό του ταλέντο.

Batman  Year Two 

Incredible Hulk

Μεγάλο βήμα στην καριέρα του όμως ,ήταν το πέρασμα του από τον τίτλο του : The Amazing Spider man. Επάνω σε σενάρια του David Michelinie, σχεδιάζει τον Spider man με  στοιχεία που δεν έχει ξανασχεδιάσει ποτέ κανείς , με αρχή το τεύχος 298. O ιστός που χρησιμοποιεί ο άνθρωπος - αράχνη,  παρουσιάζεται με ένα μοναδικό τρόπο (Spaghetti webbing) και η φιγούρα του γίνεται πιο σκοτεινή, πιο εκδηλωτική στον θυμό , με περισσότερες γωνίες και δυναμικές γραμμές. Παράλληλα είναι ο πρώτος που σχεδιάζει την πρώτη εμφάνιση, του Eddie Brock - η άλλη εκδοχή του Venom, για όσους δεν γνωρίζουν. Η δουλειά του σε αυτό τον τίτλο είναι απλά μια τεράστια επιτυχία. 

 Το αποτέλεσμα είναι να αποκτήσει η σειρά το δικό της περιοδικό  και να γίνει ο McFarlane  ένας Super Star στην βιομηχανία των κόμικς. To εξώφυλλο που σχεδίασε το 1989 για το The Amazing Spiderman #313,  κόστισε 700 $ ενώ το 2010 πουλήθηκε για 71.200 $ !!!!! To 1990, αποφασίζει να παραιτηθεί, γιατί βαρέθηκε να σχεδιάζει ιστορίες που έχουν δημιουργήσει άλλοι. O  εκδότης του, Jim Salicrup, πρότεινε στον  McFarlane την δημιουργία ενός νέου τίτλου, με απλά το όνομα Spider man, με σχεδιαστή και σεναριογράφο εκείνον. Το Spider- man # 1 πούλησε 2.5 εκατομμύρια αντίτυπα !!! Ίσως βέβαια βοήθησε και το γεγονός πως κυκλοφόρησε με αρκετά διαφορά εξώφυλλα έτσι ώστε οι συλλέκτες να αγοράσουν πάνω από ένα τεύχος... 

 Ο Mc Farlane δούλεψε σε αυτόν το τίτλο μέχρι το τεύχος 14, όπου μετά από ένα τσακωμό με τον νέο του εκδότη, Danny Fingerroth αποχώρησε για να κάνει άλλο ένα μεγάλο βήμα στην καριέρα του.  Μέσα στις ιστορίες που έγραψε σε αυτά τα 14 τεύχη, κάνουν το πέρασμα τους αρκετοί άλλοι χαρακτήρες , όπως ο Wolverine, o Ghost rider κ.α. Δεν χρειάζεται να αναφέρω  πως είναι συλλεκτικά..

  Όλα αυτά τα χρόνια ο McFarlane δεν σταματάει να κυνηγάει το αληθινό του όνειρο, που δεν είναι άλλο, από το να δημιουργήσει τον δικό του ήρωα, για το οποίο θα είναι αποκλειστικά υπεύθυνος.  Πράγμα πολύ δύσκολο στον χώρο των Αμερικανικών κόμικς που άρχουν οι μεγάλες εταιρείες. Για αυτό αποφασίζει  το 1991 να ιδρύσει μαζί με άλλους έξι γνωστούς καλλιτέχνες την εταιρεία Image Comics, που πλέον έχει καταφέρει να εδραιώσει την θέση της στην παγκόσμια βιομηχανία των κόμικς. Το 1992 κυκλοφορεί και το πρώτο τεύχος του Spawn που φτάνει τα 1.7 εκατομμύρια σε πωλήσεις, αριθμό ρεκόρ για ανεξάρτητο τίτλο που ακόμα και σήμερα δεν το έχει ξεπεράσει κανείς. Για το τεράστιο κεφάλαιο  της καριέρας του που αφορά τον Spawn, μπορείτε να μάθετε και άλλα μέσα από το  link που υπάρχει στην αρχή του άρθρου. 

 Τον Φεβρουάριο του 1998 , στο τεύχος #70 του Spawn ,αποχωρεί από την σχεδίαση του και επικεντρώνεται στις δυο εταιρείες του,  McFarlane Toys και Todd McFarlane Entertainment αναλαμβάνοντας διευθυντικά εταιρικά καθήκοντα. Είναι από τους πιο πετυχημένους εμπορικά σχεδιαστές όλων των εποχών ,με ιδιαίτερο ύφος και άκρως αναγνωρίσιμο σχέδιο, αγαπητό από εκατομμύρια αναγνώστες. Τώρα πια που το σχέδιο δεν αποτελεί την κύρια πηγή εσόδων του, ασχολείται και με την άλλη μεγάλη του αγάπη, το baseball. Έχει μια από τις πιο γνωστές συλλογές με μπάλες του baseball ....Κατάφερε να πραγματοποιήσει το μεγάλο του όνειρο, να βγάλει πολλά λεφτά από αυτό και τώρα να εισπράττει αυτή του την επιτυχία... Πάρτε το παράδειγμα του όλοι εσείς οι σχεδιαστές εκει έξω και που ξέρεις ....

Διαβάστε περισσότερα »

In The Danger Room

Διαβάστε περισσότερα »

Superman & Batman : Apocalypse

To  Superman &  Batman : Apocalypse, είναι μια animation ταινία που κυκλοφόρησε στις 28 Σεπτεμβρίου του  2010 και είναι βασισμένη στην σειρά ιστοριών, Superman &  Batman και πιο συγκεκριμένα στην ιστορία : The super girl  from Krypton. Αποτελεί το Sequel - συνέχεια του Superman & Batman : Public Enemies του 2009 - για αυτή την ταινία θα μιλήσουμε σίγουρα σε κάποιο μελλοντικό post. Κυκλοφόρησε από τους συνήθεις ύποπτους σε ότι αφορά animation μεταφορές ηρώων της DC comics,  Warner Premiere και  Warner Bros. Animation. Είναι η ένατη κατά σειρά ταινία που φέρει το logo DC Universe Animates Original Movies και το πρώτο sequel αυτής της σειράς.

 Σε ότι αφορά το story θα έλεγα πως αυτός ο τίτλος είναι παραπλανητικός αφού η υπόθεση εστιάζει στην παρουσίαση - γνωριμία της Super girl και στην σχέση της με τον ξάδερφο της ( Kal - el - Superman).   Ο Batman και η Wonder woman έχουν συμπληρωματικούς ρόλους.
Εν τάχη, ας αναφέρω λίγο την υπόθεση. Η Super girl φτάνει στην γή, μετά απο χρόνια περιπλάνησης στο διαστημα. Είναι μια έφηβη που δεν μπορεί να ελέγξει τις υπέρανθρωπες δυνάμεις που τις χαριζει η Κρυπτονιανή φυσιολογία της. Για αυτό το λόγο την στέλνουν να εκπαιδευτεί  στην  Themyscira ,   το κρυμμένο από τον κόσμο, νησί των αμαζόνων.  Από εκεί θα την απαγάγει ο Darkseid που θέλει να την κάνει αρχηγό της επίλεκτης φρουράς του ( αποτελείται από τις καλύτερες και πιο θανατηφόρες πολεμίστριες του σύμπαντος). Εν μέρη θα τα καταφέρει για λίγο, όταν της κάνει πλύση εγκεφάλου αλλά στο τέλος όπως είναι λογικό και αναμενόμενο  ο Superman, ο Batman και η Wonder woman, θα τον νικήσουν και θα την φέρουν πίσω στη γη.

 Το σενάριο πραγματικά παρ'όλο που έχει κάποιες ενδιαφέρουσες σχετικά  ανατροπές , δεν είναι το δυνατό σημείο αυτής της ταινίας. Σε αντίθεση με το σχέδιο που βασίζεται εν μέρη στα σχέδια του αδικοχαμένου Michael Turner , γνωστού για τις υπέροχες δουλειές που έκανε για τις σειρές Witchblade, Superman & Batman, Soulfire. Χαρακτηριστικό του ήταν πάντα ο  απόλυτα πετυχημένος τρόπος που παρουσίαζε τις δυνάμεις και τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά του κάθε υπερ ήρωα. Τους προσέδιδε ένα μη ανθρώπινο - πάνω απο το κανονικό ύφος και κύρος που ταιριάζει γάντι σε Super hero characters. Αυτό μπορεί να το διακρίνει εύκολα κανείς και στην ταινία. 

Σε ότι αφορά το σπικάζ θα έλεγα πως πραγματικά αυτός που επέλεξε τον Andre Braugher για την φωνή του Darkseid  έκανε ένα τεράστιο λάθος... Η χροιά της φωνής του προσδίδει στον χαρακτήρα στοιχεία, που δεν έχουν καμία σχέση με την εικόνα του. Όσο και αν προσπάθησαν ο Kevin Conroy  ως Batman και ο Tim Daly ως Superman, δεν κατάφεραν να σώσουν την κατάσταση. Αυτός είναι και ένας λόγος που η ταινία προσκόμισε αρκετά αρνητικά σχόλια, κατά την υποδοχή της από κριτικούς και κοινό. Παρ' όλα αυτά οι πωλήσεις του DVD  της ταινίας, μαζί με την εκδοχή του σε bluray, άγγιξαν τον αριθμό των 800.000, σε σύντομο κιόλας χρονικό διάστημα. Στην εκδοχή του bluray, υπάρχει και μια mini ταινία με πρωταγωνιστή τον Green Arrow.

Σε γενικές γραμμές είναι μια ταινία που στοχεύει σε ενήλικο κοινό και αυτό φαίνεται από τον τρόπο που παρουσιάζει διάφορα στοιχεία όπως τον θάνατο, τον φόβο, το αίμα...Αν έχετε  παιδιά δημοτικού, αφήστε τα  να πάνε πρώτα γυμνάσιο για να το δουν. Νομίζω πως εκτός από το υπέροχο σχέδιο, ξεχωρίζουν και κάποιες σκηνές δράσης, όπως η  μάχη της Wonder Woman και της Big Barda  με την φρουρά του Darkseid αλλά και η επική θα έλεγα μάχη στο νησί των αμαζόνων. Δεν είναι ότι καλύτερο έχει να επιδείξει η DC απο τις animation ταινίες αλλά αξίζει να την δείς.
 

Διαβάστε περισσότερα »